0
Inga företag har varit det
lagt till för att jämföra ännu
Tillbaka till Innehåll

Hur man gör din musik fantastisk

Varje konstnär drömmer om att vara populär och bli viral, även om många inte vet hur de kommer dit. Det är inte så svårt! Att gå viralt handlar om bra marknadsföring och står ut vid rätt tillfälle. Huruvida du bestämmer dig för att köpa pjäser spelar ingen roll om du gör fantastisk musik som får dina fans att suga mer. Här är några universella tips för att göra din musik fantastisk.

1. Öva, öva, öva!

Detta kan inte betonas tillräckligt. Även om det är viktigt att ha högkvalitativt ljud, kommer utrustning ensam inte att ta dig förbi. Ju senare du väntar på att fixa ett misstag, desto svårare blir det att korrigera dig själv. Spendera mer tid upp framför att vara bra snarare än att göra små korrigeringar senare. Kom ihåg att övning inte gör perfekt - Öva märken vanor. Så när du är på det, integrera god praxis för att få ut mesta möjliga av dina träningspass.

Hitta någonstans tyst. Kom bort från distraktioner. Gå till en speciell plats, oavsett om det är ett speciellt rum, ett hörn eller vad ditt hjärta önskar. Förbered dig själv mentalt genom att alltid träna på samma plats. Om du bara övar på ett område kommer ditt sinne automatiskt att associera den platsen med övning och vara beredd när du åker.

Förvara din utrustning och förnödenheter i närheten. Det är inte bara bekvämt för dig, utan det sparar också mycket tid. Har du inte hatar det när du sätter dig ner och sätter på din bärbara dator, bara för att upptäcka att den är 12% och måste resa upp och spåra din laddare? De små sakerna är lätta att glömma men när du måste söka efter dem ger det ett stort slöseri med tid och du är mindre koncentrerad. Var före spelet. Vara organiserad. Var redo.

Börja med ett slut i åtanke. Det betyder inte att starta bakåt eller omvänd teknik! Sätt ett mål innan varje träningspass börjar. Att bara spela genom din musik är inte detsamma som att öva. När du övar syftar du till att förbättra. Fråga dig själv: "Vad vill jag åstadkomma idag?" och gå till det målet. Är du inte säker på vad du behöver arbeta mot? Ta feedback från människor och tillämpa det på din musik.

Öva smartare. Du måste ha ett mycket fokuserat mål. Arbeta med ett enda problem på så många sätt som du kan. Bryt ner det, gå långsamt, ändra rytmen och gör vad du än behöver göra tills du känner att du har rätt. Du behöver inte börja i början varje gång - det blir tråkigt efter ett tag. Om du inte får det första gången, kom tillbaka till det imorgon. Var dock försiktig, detta är inte en ursäkt för att skjuta upp det; Det är en anledning att dominera det nästa gång.

Musikaliskt träning! Ja? Nej? Okej, vi kan arbeta med det. Behandla dina sessioner som ett träningspass. Nej verkligen! Det kanske låter dumt, men tänk på det - du måste värma upp genom att göra skalor och lossa dina muskler, sedan träna du genom att öva din musik, och slutligen har du en sval period där du bara kopplar av och har kul. Så behandla det som en musikalisk träning. Planera framåt.

2. Förbättra inspelningsmiljön

Detta är den nummer en faktor som påverkar din inspelningskvalitet. Människor inser inte ofta hur viktig deras akustiska miljö är. Om du har en hemmastudio, är chansen stor att den inte behandlas som en respekterad inspelningsmiljö. Här är några tips för att hålla oönskat buller till ett minimum och fokusera till max.

Hårda ytor. De kan vara din största fiende eftersom de studsar ljud runt. Betongväggar, bänkskivor, trägolv och kaklade väggar kan skapa ekon i dina inspelningar. Genom att mjukgöra den hårda ytan med tyger, som en tjock gardin eller matta, kan du dämpa rummet och skapa en mer akustiskt sund miljö. Om du byter möbler, leta efter rundare möbler för att sprida ljuden som studsar från ytorna.

Minimera ljuden från din mikrofon. Reflekterande sköldar kan hjälpa till att minimera ljudet som tas upp från sidorna och baksidan av mikrofonen. Du kan också skapa din egen DIY vokalbås om du vill! Naturligtvis, om du har en kardioidmikrofon, eliminerar det redan de flesta ljud från baksidan och sidorna. Men dessa typer av mikrofoner är fortfarande känsliga för ljud bakom sångaren. I så fall är den bästa lösningen att hänga en tjock filt direkt bakom sångaren och täcka så mycket yta som möjligt. Håll dig borta från skrivbord också. Ljud kan byggas upp där och skapa några konstiga ekon.

Det värsta stället att spela in? Mitt i rummet. I mitten av rummet byggs frekvenser upp och kan skapa "stående vågor." Stående vågor kan skapa oundvikligt brus. De skapas när du har samma ljud som hoppar av parallella väggar mot varandra. Du kan åtgärda problemet genom att bryta upp plana ytor - ljudet diffunderar av rundade eller komplexa ytor. Denna diffusion förhindrar både stående vågor och "döda fläckar" - platser där ljudkomponenter saknas.

Shhh! När du spelar in, se till att allt är ro. Håll bakgrundsljud till ett minimum. Stäng av AC, TV, mikrovågsugn, fläkt och allt annat du kan ha. Du vill inte ha de extra ljuden i din inspelning!

3. Bra inspelningspraxis

Det enkla faktum är att hemmastudioerna inte har den specialitet som hundratusentals dollar har som professionella inspelningsstudior har. Ljud av hög kvalitet kan emellertid uppnås genom god inspelningspraxis och stark blandningsteknik. Här är ett par inspelningstips som hjälper till att polera dina inspelningar.

Använd en metronom. Vår naturliga tidhållning går upp och ner, en metronom hjälper till att upprätthålla ett mer konsekvent tempo. Detta kommer inte bara att göra din musik ljudrenare, utan också påskynda den digitala redigeringsprocessen. Metronomen hjälper till att synkronisera dina inspelningar och göra det lättare att manipulera dem senare.

Ställ in ofta. Jimi Hendrix slutade en gång mid-song, mid-show, för att ställa in sin gitarr eftersom den var avstängd. Att ställa in före varje låt (eller under den) är lite överbord, men du bör åtminstone ställa in innan varje större övning eller omkodningssession. Du vill att dina instrument ska vara i toppform. Det är lätt att glömma att ställa in, särskilt när du kommer in i zonen. Men det sista du vill är att spela in med ett lite out-tune instrument, och sedan måste göra en ny om.

Använd skärmar och hörlurar. Hörlurar med slutna ryggen är bäst eftersom ljuden från hörlurarna inte blöder in i din mikrofon. Bildskärmar är bäst för blandning eftersom de inte ger dig "färgat" ljud (djupare bas, skarpare mids, etc.) som högtalare gör. Genom att använda skärmar har du mer exakta ljud för blandning och redigering. Efteråt, använd bara dina hörlurar för referenser. Kom ihåg att ställa in dina nivåer också!

Prata inte direkt i din mikrofon. Vinkla dina sång på sidan av mikrofonen istället. Detta minskar den direkta luften av luft (det knoppande ljudet) genom att ta bort det från den mest känsliga delen av mikrofonen. Placera dig också sex tum till en fot bort från mikrofonen. När som helst närmare och inspelningen blir hög och övermättad.

Sammanfatta

Att bli en berömd artist eller musiker är inte lätt, men det är inte heller omöjligt. Allt börjar med fantastisk musik och ett kvalitetsljud - så träna, använd bra utrustning och stäm ditt instrument! Sedan bara marknadsföra det online, du kommer att bli stor på nolltid!

marknadsföringsplanSoundCloud

Datum: Kan 31, 2014 / Författare: Rich Drees

INNEHÅLLSFÖRTECKNING

    SoundCloud recensioner © 2020 - Alla rättigheter reserverade. Denna webbplats är inte ansluten till SoundCloud.