0
Żadna firma nie była
dodano do porównania
Powrót do spisu treści

Jak sprawić, by Twoja muzyka była niesamowita

Każdy artysta marzy o byciu popularnym i wirusowym, choć wielu nie wie, jak się tam dostać. Cóż, to nie jest takie trudne! Chodzi o wirusowe wirusy dobry marketing  wyróżniać się we właściwym czasie. To, czy zdecydujesz się na zakup sztuk, nie będzie miało znaczenia, chyba że stworzysz świetną muzykę, która sprawi, że Twoi fani będą chcieli czegoś więcej. Oto kilka uniwersalnych wskazówek, dzięki którym Twoja muzyka będzie niesamowita.

1. Praktyka, praktyka, praktyka!

Nie można tego wystarczająco podkreślić. Chociaż posiadanie wysokiej jakości dźwięku jest ważne, sam sprzęt cię nie obejdzie. Im później poczekasz, aby naprawić błąd, tym trudniej będzie go naprawić. Spędzać więcej czasu z przodu być świetnym, a nie wprowadzać później drobnych poprawek. Pamiętajcie, praktyka nie czyni idealny - Praktyka czyni Zwyczaje. Więc kiedy już to robisz, zastosuj dobre praktyki, aby jak najlepiej wykorzystać swoje sesje treningowe.

Znajdź jakieś ciche miejsce. Unikaj rozpraszania uwagi. Idź do specjalnego miejsca, czy to specjalnego pokoju, kąta, czy czegokolwiek zapragnie twoje serce. Przygotuj się psychicznie, ćwicząc zawsze w tym samym miejscu. Jeśli ćwiczysz tylko w jednym obszarze, twój umysł automatycznie kojarzy to miejsce z praktyką i będzie przygotowany, kiedy odejdziesz.

Trzymaj swój sprzęt i zapasy w pobliżu. Jest to nie tylko wygodne dla Ciebie, ale także oszczędza dużo czasu. Czy nie nienawidzisz go, gdy siadasz i włączasz laptopa, ale okazuje się, że ma on 12% i musisz wstać i wyśledzić swoją ładowarkę? Małe rzeczy są łatwe do zapomnienia, ale kiedy musisz ich szukać, powoduje to dużą stratę czasu i jesteś mniej skoncentrowany. Wyprzedź grę. Być zorganizowanym. Być przygotowanym.

Zacznij od końca. Nie oznacza to rozpoczynania wstecz ani inżynierii wstecznej! Wyznacz sobie cel przed rozpoczęciem każdej sesji treningowej. Samo granie w muzykę to nie to samo, co ćwiczenie. Kiedy ćwiczysz, masz na celu poprawę. Zadaj sobie pytanie: „Co chcę dzisiaj osiągnąć?” i przejdź do tego celu. Nie wiesz, do czego dążyć? Przyjmuj opinie ludzi i zastosuj je do swojej muzyki.

Ćwicz mądrzej. Musisz mieć bardzo konkretny cel. Pracuj nad jednym problemem na tyle sposobów, na ile możesz. Złam to, zwolnij, zmień rytm i rób wszystko, co musisz zrobić, aż poczujesz, że robisz to dobrze. Nie musisz za każdym razem zaczynać od początku - po pewnym czasie staje się to nudne. Jeśli nie dostaniesz tego za pierwszym razem, wróć do tego jutro. Uważaj jednak, to nie jest wymówka, żeby to odkładać; to powód, aby zdominować ją następnym razem.

Muzyczny trening! Tak? Nie? Ok, możemy nad tym popracować. Traktuj swoje sesje jak trening. Nie naprawdę! To może zabrzmieć głupio, ale pomyśl o tym - musisz się rozgrzać, wykonując gamy i rozluźniając mięśnie, potem ćwiczyć, ćwicząc swoją muzykę, a na koniec masz okres ochłonięcia, podczas którego po prostu odpoczywasz i dobrze się bawisz. Więc potraktuj to jak muzyczny trening. Planować naprzód.

2. Popraw swoje środowisko nagrywania

To jest czynnik numer jeden który wpływa na jakość nagrywania. Ludzie często nie zdają sobie sprawy, jak ważne jest ich środowisko akustyczne. Jeśli masz domowe studio, prawdopodobnie nie jest ono traktowane jako szanowane środowisko do nagrywania. Oto kilka wskazówek, jak ograniczyć niepożądany hałas do minimum i skupić się na maksimum.

Twarde powierzchnie. Mogą być twoim największym wrogiem, ponieważ odbijają dźwięki. Betonowe ściany, blaty, drewniane podłogi i ściany wyłożone kafelkami mogą powodować echo w nagraniach. Zmiękczając twardą powierzchnię tkaninami, takimi jak gruba zasłona lub dywan, można zwilżyć pomieszczenie i stworzyć bardziej akustyczne otoczenie. Jeśli zmieniasz meble, poszukaj okrągłych mebli, aby rozproszyć dźwięki odbijające się od tych powierzchni.

Zminimalizuj dźwięki odbierane z mikrofonu. Osłony odblaskowe mogą pomóc zminimalizować dźwięki zbierane z boków i tyłu mikrofonu. Jeśli chcesz, możesz również stworzyć własną budkę wokalną DIY! Oczywiście, jeśli masz mikrofon kardioidalny, eliminuje on już większość dźwięków z tyłu i boków. Jednak tego typu mikrofony są nadal wrażliwe na dźwięki dochodzące zza wokalisty. W takim przypadku najlepszym rozwiązaniem jest powieszenie grubego koca bezpośrednio za wokalistą, zakrywającego jak największą powierzchnię. Trzymaj się z dala od biurek. Dźwięk może się tam gromadzić i tworzyć dziwne echa.

Najgorsze miejsce do nagrywania? Środek pokoju. Pośrodku pokoju narastają częstotliwości i mogą tworzyć „fale stojące”. Fale stojące mogą wytwarzać nieunikniony hałas. Są tworzone, gdy masz ten sam dźwięk odbijający się od równoległych ścian naprzeciw siebie. Możesz rozwiązać ten problem, rozkładając płaskie powierzchnie - dźwięk dyfunduje z zaokrąglonych lub złożonych powierzchni. Ta dyfuzja zapobiega zarówno falom stojącym, jak i „martwym punktom” - miejscom, w których brakuje komponentów dźwięku.

Ciii! Podczas nagrywania upewnij się, że wszystko jest cichy. Ogranicz hałas w tle do minimum. Wyłącz AC, TV, kuchenkę mikrofalową, wentylator i cokolwiek innego, co możesz mieć. Nie chcesz dodatkowych dźwięków w swoim nagraniu!

3. Dobre praktyki nagrywania

Prosty fakt jest taki, że domowe studia nie mają specjalistycznego sprzętu wartego sto tysięcy dolarów, jaki mają profesjonalne studia nagraniowe. Jednak wysokiej jakości dźwięk można osiągnąć dzięki dobrym praktykom nagrywania i silnym technikom miksowania. Oto kilka wskazówek dotyczących nagrywania, które pomogą dopracować nagrania.

Użyj metronomu. Nasze naturalne odmierzanie czasu rośnie i maleje, metronom pomoże utrzymać bardziej spójne tempo. To nie tylko sprawi, że Twoja muzyka będzie czystsza, ale także przyspieszy proces edycji cyfrowej. Metronom pomoże zsynchronizować nagrania i ułatwi późniejsze manipulowanie nimi.

Dostrajaj często. Jimi Hendrix raz przerwał piosenkę, w połowie koncertu, aby nastroić gitarę, ponieważ była wyłączona. Strojenie przed każdą pojedynczą piosenką (lub w jej trakcie) jest nieco przesadzone, ale powinieneś nastroić przynajmniej przed każdą większą próbą lub sesją nagrywania. Chcesz, aby Twoje instrumenty były w doskonałym stanie. Łatwo zapomnieć o strojeniu, zwłaszcza gdy znajdziesz się w strefie. Jednak ostatnią rzeczą, jaką chcesz, jest nagranie z nieco rozstrojonym instrumentem, a następnie powtórzenie.

Używaj monitorów i słuchawek. Najlepsze są słuchawki z zamkniętą tylną obudową, ponieważ dźwięki ze słuchawek nie przenikają do mikrofonu. Monitory najlepiej nadają się do miksowania, ponieważ nie dają „kolorowego” dźwięku (głębsza podstawa, ostrzejszy środek itp.), Jak to robią głośniki. Używając monitorów, masz dokładniejsze dźwięki do miksowania i edycji. Następnie użyj słuchawek do odniesienia. Pamiętaj, aby odpowiednio ustawić swoje poziomy!

Nie mów bezpośrednio do mikrofonu. Zamiast tego skieruj wokal na bok mikrofonu. Zmniejsza to bezpośredni wybuch powietrza (trzaskający dźwięk), odsuwając go od najbardziej wrażliwej części mikrofonu. Ponadto ustaw się sześć cali na stopę od mikrofonu. Jeśli będzie bliżej, nagranie będzie głośne i przesycone.

Zakończyć

Stanie się znanym artystą lub muzykiem nie jest łatwe, ale nie jest też niemożliwe. Wszystko zaczyna się od niesamowitej muzyki i wysokiej jakości dźwięku - ćwicz więc, używaj dobrego sprzętu i stroić swój instrument! Więc po prostu wypromuj to online, będziesz wielki w mgnieniu oka!

plan-marketingowy-soundcloud

Data: Może 31, 2014 / Autor: Rich Drees

Spis treści

    SoundCloud Recenzje © 2021 - Wszelkie prawa zastrzeżone. Ta strona internetowa nie jest w żaden sposób powiązana z SoundCloud.